信息艺术设计系
进入21世纪以来，以信息技术为代表的前沿科技迅猛发展，生活方式和艺术媒介发生剧烈变革。在此背景下，信息艺术设计系正式成立于2005年，旨在培养艺术与科技跨界融合的人才，面向未来探索新技术条件下的设计创新和艺术表达。本系设有艺术与科技（信息设计专业）、动画专业和摄影专业三个主要方向，师资队伍背景多元、课程体系交叉融合、设计科研实力雄厚，在国内外具有良好的声誉和较高的影响力。
艺术与科技（信息艺术设计）是国内最早设立的研究新技术条件下的艺术设计创新的专业。注重培养学生能够一方面从“人的体验”角度，理解并创新应用人机交互技术，设计面向未来的交互产品或者新媒体艺术作品；另一方面从“系统思维”角度，能够设计合理的信息架构、搭建物理和数字体验环境、创新服务流程和商业模式。设计课程内容包括：交互设计、信息设计、新媒体艺术等，技术课程内容包括：创意编程、物理计算等。
本专业与许多国际相关领域一流院校有着深度的学术和教学合作与交流，为学生提供优越的国际交流条件。近年来，本专业承担了多项国家级、省部级科研课题，与国内外众多国际知名企业也有着密切的产学研合作关系。学生主要就职于互联网、智能产品研究机构和企业、博物馆以及媒体艺术机构等，部分学生出国深造，就读欧美名校。
信息艺术设计交叉学科硕士研究生项目面向国家文化创意产业发展的需求，在数字媒体和信息交互设计领域，依托清华大学美术学院、信息学院、新闻传播学院的师资力量，培养具有国际视野的艺术与设计复合型创新人才。在当今的重大课题研究和创新中，具有“艺术与科学”交叉知识背景的人才都显示出了更强的设计整合与协调管理能力。在跨国企业的设计开发和实践中，跨学科人才组成的设计团队更有助于产生原创性的成果。本项目应对社会的需求，以文理交叉、艺术与技术结合为主要教学特色，培养具有艺术、技术、传媒等综合知识背景的人才。教学与实践中注重设计思维、策划管理、综合创新能力的培养，同时也与知名企业紧密合作，以项目驱动的方式开展相关的课程教学和课题实践活动。
动画专业以培养高端动画创作型人才为目标，突出美术设计的专业特色。通过动画美术设计、原动画技法、三维动画设计、动画创作等课程的学习，学生将具有合理的知识结构基础和创作实践能力，在未来行业竞争中有突出的创作实力。依托学院丰富的科研项目背景，学生有机会接触各方面的科研和创作活动。动画专业具有极强的国际化教育背景，定期举行国际动画艺术教育论坛，邀请国内外动画教育及行业专家进行讲座和交流，并与美国、法国、日本等国家的著名动画艺术院校建立长期的学术伙伴关系，经常组织学生在夏季学期赴国外院校访问交流，开阔视野。近年来毕业生就业情况良好，成为用人单位争相聘用的目标，在青青树、网易游戏、完美时空等国内著名动漫公司就职，并迅速成长为业务骨干或部门负责人。部分学生出国深造，就读于美国纽约视觉艺术学院、南加州大学等名校。
摄影专业旨在培养高端当代影像艺术创作和理论研究人才。课程主要围绕丰富学生的艺术创作和理论研究能力，在保持传统胶片摄影的知识学习、体验古典工艺制作技法的基础上，课程的跨界和交叉是我们专业的一个特点，新媒体艺术、装置影像艺术成为区别于其他院校摄影学科的一大特色。清华大学本身的校内资源和丰富多彩的国际交流机会，是开阔学生国际视野和跨界影像创作的有利条件，而美术学院本身领先的艺术设计学术背景，又为摄影学科的全面发展起到了良好的推动作用。
林茨电子艺术节活动剪影
与筑波大学师生学术交流
科学星图触及未来清华美院信息系教授徐迎庆接受人民视频专访2020年
人工智能促进教育变革创新
通过云平台布置电子作业，利用数据分析课堂上学生学习行为，推进学校管理流程迈向数字化……前不久，2022国际人工智能与教育会议在线上举行，来自全球数十个国家的政府官员、专家学者、一线教师、企业代表等相聚“云端”，畅叙人工智能时代教育发展图景。
作为引领新一轮科技革命和产业变革的重要驱动力，人工智能催生了大批新产品、新技术、新业态和新模式，也为教育现代化带来更多可能性。习近平总书记强调，“中国高度重视人工智能对教育的深刻影响，积极推动人工智能和教育深度融合，促进教育变革创新”。国务院印发的《新一代人工智能发展规划》，明确利用智能技术加快推动人才培养模式、教学方法改革；教育部出台《高等学校人工智能创新行动计划》，并先后启动两批人工智能助推教师队伍建设试点工作；中央网信办等八部门联合认定一批国家智能社会治理实验基地，包括19个教育领域特色基地，研究智能时代各种教育场景下智能治理机制；科技部等六部门联合印发通知，将智能教育纳入首批人工智能示范应用场景，探索形成可复制、可推广经验……“人工智能+教育”不断碰撞出新的火花，为教育变革创新注入强劲动能。
“人工智能+教育”，应用就在身边。音乐课上，虚拟数字人“元老师”跨越时空限制，带领多所学校学生同唱一首歌；体育课上，学生开始跳绳项目测试，智能终端上实时显示心率变化、跳绳次数、平均速度等数据。技术改变课堂，潜力无限。比如，借助虚拟现实技术，学生能够模拟穿上太空服行走在宇宙，感受浩瀚星河的魅力；通过增强现实技术体验川剧变脸，平面的课本知识变得可感可知。现实中，越来越多的学校已经开设或准备筹备人工智能教育教学活动。
“人工智能+教育”，变革教育生态。教、练、考、评、管各环节均有人工智能辅助，让教师教得更好；虚实融合多场景教学、协同育人，让学生学得更好；海量线上数据和逐渐强大的算力，让学校管理更加精准。此外，在人工智能支撑下，优质数字教育资源跨越山海，推动教育更加公平、开放。在西藏墨脱县，得益于多媒体器材配备到雅鲁藏布大峡谷深处、“智慧课堂”全覆盖，门巴族孩子小学入学率实现100%。
我国发展“人工智能+教育”具备良好基础和独特优势。比如，语音识别、视觉识别等技术世界领先；国家智慧教育平台汇集了海量的数据资源，2.91亿在校学生和1844.37万专任教师展现出丰富的应用需求；教育领域数字化基础条件全面提档升级，全国中小学（含教学点）互联网接入率达到100%，99.5%的学校拥有多媒体教室，学校配备的师生终端数量超过2800万台。也应看到，人工智能技术在教育领域的应用仍处于起步阶段。“数字鸿沟”可能将部分学生排除在智能教育之外，数据收集、使用、分析等环节存在安全隐患，相关公共政策制定较为滞后……以人工智能赋能教育现代化，这些都是需要回答好的课题。
着眼未来，应携手打造高质量、有温度的人工智能教育生态。人机协作如何更聪明，人机对话如何更友好，是“人工智能+教育”的长期课题。一方面，技术应服务育人，在让其“授业”“解惑”的同时，必须坚持教师“传道”的主体地位。另一方面，人也要理解、善用技术，努力提升信息应用能力，让人工智能更好辅助教学。教育是动态的、发展的，理性思考人与技术的关系，把握教育规律、用好技术手段、凝聚各方力量，进一步推动人工智能与教育深度融合、创新发展，才能更好赋能教育现代化，培养顺应时代发展要求的创新人才。（吴丹）
走进美术馆的人工智能，艺术与科技的跨界融合！
特别是，mocaShanghai推出了一款机器人导航器，为观众带来真正的科学展览体验。科学技术有助于艺术探索人工智能、基因技术和信息技术不断改写社会运作规则和人与人之间的关系。
展览试图将当前高科技发展的“精彩”汇集在当代艺术博物馆的“门”下，也引发了对真理和精神的哲学思考。
在展览中，艺术家李雷的3000多件木制骨架雕塑作品散布在一楼的玻璃幕墙上。正如艺术家所说，“当我举起骨架，看着空洞的眼睛时，它似乎是一扇门，当我进去时，它是无尽的宇宙”。
艺术家严培明通过反复绘画在记忆中再现了他母亲的形象。他的作品《我母亲》不仅表达了无尽的思想，还帮助艺术家完成了与灵魂的对话。
油画家史志英第一次尝试做安装工作。他的作品《圆光》将敦煌壁画中佛像背后的圆光转化成了一种物质装置，同时，它也在继续探索宇宙的精神和世界秩序，这是基于他对出生在宗教场所的感觉。
这部作品中使用的菲涅耳透镜是她从几个不同的透镜中精心挑选出来的。史智英惊讶地发现，19世纪法国物理学家奥古斯丁·菲涅耳的这项发明能够完美地诠释她想要的艺术效果。
“在寻找镜头的过程中，我发现科学家极大地促进了整个社会的发展。这次展览也让我有机会在自己的创作中把科学和艺术结合起来。返回搜狐，查看更多